Programm - Kreativität · Bildende Kunst

Mit Ton zu arbeiten und ihn zu formen ist eine sinnliche Tätigkeit. Sie ermöglicht auf sehr kraftvolle und sehr zarte Weise, die eigene Kreativität auszuleben. In diesem Kurs gestalten Sie aus 20 kg Ton einen lebensgroßen menschlichen Kopf und entdecken dabei Ihre individuelle Ausdruckskraft. Dabei liegt unser Augenmerk zunächst auf den Aspekten der Anatomie: Welche Proportionen sind typisch? Wo sitzt die Nase? Wie sieht ein Ohr aus? Wie forme ich ein Auge? Später beschäftigen wir uns mit dem Ausdruck: Was für ein Charakter-Typ entsteht? Wirkt der-, oder diejenige weiblich oder männlich? Welchen Blick hat er oder sie?  Unser Tun ermöglicht sowohl ein Spiel mit dem menschlichen Antlitz im Allgemeinen, als auch mit unseren ureigenen persönlichen Gestaltungskräften. Ganz im Sinne der Aussage Friedrich Schillers:  „Der Mensch ist nur da ganz Mensch, wo er spielt”.

Nur Mut! Ich forme seit vielen Jahren Köpfe mit Menschen und sie gelingen immer! Ich gebe so viel Hilfestellung wie gewünscht und lasse so viel Freiraum wie notwendig. Ich freue mich auf Dich! 

Bitte mitbringen: 20,00 Euro für Materialkosten

An diesem Wochenende erhalten Sie in einer kleinen Gruppe die Möglichkeit in einem inneren und äußeren Prozess an einem Ja zu sich selbst zu arbeiten.

Der Ring, häufig benutztes Symbol der Verbundenheit mit einem anderen Menschen, steht in diesem Workshop für die Verbundenheit mit sich selbst.
Sie werden dabei in unterschiedlichen Sequenzen unter Anleitung einer Goldschmiedin äußerlich an einem Ring arbeiten und unter Anleitung eines Coaches innerlich die mit ihrem Ja zu sich selbst verbundenen Impulse aufgreifen, reflektieren und in die handwerkliche Arbeit einfließen lassen.

Im Seminarpreis sind Wasser, Kaffee, Tee und eine Gemüsecremesuppe mit Brot inbegriffen.

Bitte mitbringen: eine zusätzliche Kleinigkeit für das gemeinsame Pausenbüffet, eine Lesebrille, geschlossene Schuhe und alte Kleidung. Es entstehen zusätzliche Kosten für das Silber (nach individuellem Verbrauch).

„Vedic Art lehrt keinen das Malen. Nein! Vedic Art erinnert wie man malt.
Vedic Art erinnert daran, wie Kunst geschaffen werden kann.”
(Curt Källman)

Vedic Art ist eine intuitive Malerei, die auf 17 Prinzipien der vedischen Kunst basiert. Sie hat ihre Wurzeln in der indischen Veda-Philosophie. Entwickelt hat diese Methode der schwedische Künstler Curt Källman (1938-2010).

Ziel ist es, das Vertrauen in unsere eigene Intuition wieder zu finden. Denn während des Malens wird die rechte Gehirnhälfte aktiviert, die unter anderem für unsere Kreativität, Eingebung und Schöpfungskraft zuständig ist. Der Workshop bietet die Freiheit, mit Farben, Formen und Materialien zu spielen und dabei in der Stille sich auf eine innere Reise zu sich selbst zu begeben.  
Vedic Art kann helfen, das Leben besser zu gestalten und das eigene Potenzial im Privat-, aber auch im Berufsleben zu finden. Die Workshops sind offen für alle, die dem Wunsch und der Intuition nach der inneren Selbstverwirklichung folgen möchten und bereit sind, sich auf diesen Prozess einzulassen.
Vorkenntnisse sind nicht notwendig. Dieser vierstündige Workshop dient dem Kennenlernen der ersten drei Vedic Art Prinzipien. Er richtet sich an jeden, der gerne malt oder schon immer malen wollte. Profes­sionellen Künstlern bietet er die Möglichkeit, die eigene Kreativität zu erweitern.

Finde Deine eigene Kreativität und entdecke Dich neu mit VEDIC ART!

Bitte mitbringen: Notizblock, Kugelschreiber, bequeme Kleidung (die auch Farbe verträgt).

Das Körperbild ist die Grundlage unseres Selbstbildes. In ihm sind unsere Erfahrungen gespeichert, unsere Vergangenheit spiegelt sich darin; es trägt unsere Gegenwart und unsere Zukunft.
Körperbild-Arbeit ist eine wunderbare Methode, den eigenen Körper vollständiger und genauer wahrzunehmen und sich dadurch besser „einzuhausen” im eigenen Sein. Dadurch nehmen wir uns so an, wie wir sind und finden mehr Ruhe in uns selbst. Manchmal stoßen wir dabei auf „Körperinseln", die in Vergessenheit geraten oder generell bei uns „zu kurz gekommen” sind.

Jede Teilnehmerin wird ein lebensgroßes Bild vom eigenen Körper in mehreren Etappen gestalten. Auch wer meint nicht malen zu können, ist hier richtig, denn es geht nicht um eine realitätsgetreue Abbildung, sondern darum, dem eigenen Erleben Ausdruck zu verleihen!
Durch verschiedene Methoden kommen wir den Geschichten, die unser Körper erzählt, auf die Spur und entwickeln innere Bilder dazu. Diesen geben wir mit Farben, Formen, Landschaften oder Symbolen Raum in unserem persönlichen Körperbild.
Der Weg ins Körpererleben kann manchmal Angst oder Scham auslösen. Jedoch birgt der Prozess in der Vertrautheit einer Gruppe von Frauen die Chance, Resonanz und Unterstützung zu erfahren. Auch werden uns Quellen der Freude in unserem Körpererleben deutlich. Wir entdecken unsere persönlichen Stärken, unsere innere Schönheit und entwickeln Vertrauen in unser eigenes Sein.
Ich freue mich auf Dich!

Angebot ausschließlich für Frauen und max. 5 Teilnehmerinnen.
Bitte mitbringen: 10,00 für Materialkosten

„Die Art, wie wir die Welt visuell wahrnehmen und darstellen, verändert die Welt, wie wir sie verstehen.”

In einer Zeit, in der wir umgeben sind von fotografischen Bildern, ist es um so wichtiger zu verstehen, wie Bilder entstehen und wie wir unsere eigenen Vorstellungsbilder in fotografische Bilder übertragen können. In dem Seminar wollen wir einen neuen Blick durch die Kamera auf unseren Alltag werfen. Jedes fotografische Bild kann unsere subjektive Sicht auf die Welt wiedergeben.

Das Seminar ist offen für alle, die die vielfältigen Möglichkeiten des Mediums Fotografie erkunden möchten, sich intensiv mit eigenen Bildern auseinandersetzen und die eigene Bildsprache weiterentwickeln möchten.
Das Medium Fotografie ist ein wichtiges Instrument zur visuellen Reflektion unserer selbst und unserer Umwelt. Das individuelle Thema richtet sich nach den subjektiven Interessen der einzelnen Teilnehmer.

Was sehe ich?

Das ist der Ausgangspunkt für die Fotografie, die Momentaufnahme, doch ebenso wichtig für das gelungene Bild ist die Frage nach der ganzheitlichen Wahrnehmung des Augenblicks.
Welche Bedeutung hat die ganzheitliche Wahrnehmung für den Prozess der Bilderfahrung? Wie überführe ich meine eigenen Wahrnehmungen in sichtbare Bilder? Welche unterschiedlichen fotografischen Möglichkeiten ergeben sich?

Im Rahmen einer Einführung werden mögliche fotografische Herangehensweisen und zeitgenössische Positionen vorgestellt. Die Auseinandersetzung mit den unterschiedlichsten fotografischen Ansätzen bildet den Ausgangspunkt für die Entstehung eigener Ideen.

Das Seminar teilt sich in zwei Teile auf. In dem ersten Teil steht die Auseinandersetzung mit beispielhaften fotografischen Positionen im Vordergrund. In dem zweiten Teil des Seminars sollen die eigenen Ideen in die künstlerische Praxis überführt werden. Im Vordergrund steht die Erprobung neuer Arbeitsweisen und die Entwicklung neuer Perspektiven.

Bitte mitbringen: Kamera oder Smartphone, Notizblock und eine Auswahl von eigenen Fotografien in ausgedruckter Form

Unser Kopf, speziell unser Gesicht ist der intimste und individuellste Ausdruck unserer Persönlichkeit. Was ist es, das unser Aussehen bestimmt? Gene? Lebensgewohnheiten? Erfahrungen? Charakter? Gefühle? …
Und, warum ähneln sich Hund und Herrchen immer mehr? Oder zwei Menschen, die miteinander alt werden?
Einige Lehrmeister betonen, dass wir selber die Formen unseres Körpers mit den uns innewohnenden eigenen „Bildekräften” gestalten. Eine Redewendung bringt dies folgendermaßen auf den Punkt: „Ab einem bestimmten Alter ist jeder für sein Aussehen selber verantwortlich!”

Im Kurs findet eine permanente Auseinandersetzung mit der eigenen Individualität statt, die sich in keiner Körperpartie unseres Seins so deutlich widerspiegelt, wie in unserem Gesicht. Du wirst beim Erarbeiten des Kopfes deine eigenen „Bilde Kräfte” immer besser kennen lernen: Was ist das in mir, was da gestaltet? Diese Arbeit birgt die wunderbare Gelegenheit, den eigenen Ausdruck sprichwörtlich immer deutlicher vor der Nase zu haben.
Dies ist die innere Seite, die äußere ist sehr handfest und greifbar: Jeder formt aus etwa 20 kg Ton einen eigenen Kopf. Dabei geht es zunächst um die Anatomie, später um den Ausdruck. Dies ist ein sehr sinnliches und erdendes Erleben mit viel Ton an und in den Händen.
Und, das Beste daran ist, dass es Spaß macht und auch ein Spiel ist!

Du hast noch nie mit Ton gearbeitet und keine Ahnung, was Dich erwartet? Nur Mut, mit etwas Motivation gelingen sie immer! Ich gebe so viel Hilfestellung wie notwendig und lasse so viel Freiraum wie gewünscht.

Bitte mitbringen: 20,00 Euro für Materialkosten